Cuenta la historia que cuando Gandhi estudiaba en la Escuela de Derecho en Londres el profesor Peters sentía una repudiable animadversión por él.
Un día el profesor Peters estaba almorzando en el comedor de la
Universidad y el alumno viene con su bandeja y se sienta al lado del
profesor.
El profesor, altanero, le dice:
-“Señor Gandhi usted no entiende...Un puerco y un pájaro, no se sientan a comer juntos”.
A lo que contesta Gandhi: -“Esté usted tranquilo profesor...yo me voy volando”, y se cambia de mesa.
Después de un examen le hizo la siguiente pregunta: “Señor Gandhi,
usted va caminando por la calle y se encuentra con una bolsa; dentro
están la sabiduría y mucho dinero ¿cuál de los dos escogería?”
Gandhi respondió sin titubear: “¡Naturalmente el dinero, profesor!”
El profesor Peters sonriendo, le dijo: “Pues yo, en su lugar, hubiera preferido la sabiduría ¿No le parece?”
A lo que Gandhi respondió: “Profesor, cada uno toma lo que no tiene.”
El profesor Peters, histérico y fuera de sí, escribió en la hoja del
examen, “¡IDIOTA!” y se la devolvió al joven Gandhi. Gandhi cogió la
hoja y se sentó. Al cabo de unos minutos se dirigió nuevamente al
profesor y le dijo: “Profesor Peters, usted me firmó la hoja, pero no me
puso la nota.”
Algunas de sus frases más célebres:
1. “La violencia es el miedo a los ideales de los demás.”
2. “Nuestra recompensa se encuentra en el esfuerzo y no en el resultado. Un esfuerzo total es una victoria completa.”
3. “Si quieres cambiar al mundo, cámbiate a ti mismo.”
4. “Ojo por ojo y el mundo acabará ciego.”
5. “Cuida tus pensamientos,
porque se convertirán en tus palabras. Cuida tus palabras, porque se
convertirán en tus actos. Cuida tus actos, porque convertirán en tus
hábitos. Cuida tus hábitos, porque se convertirán en tu destino.”
6. “No hay camino para la paz, la paz es el camino.”
7. “Nadie puede hacer el bien en un espacio de su vida, mientras hace daño en otro. La vida es un todo indivisible.”
8. “Lo que se obtiene con violencia, solamente se puede mantener con violencia.”
9. “Un error no se convierte en verdad por el hecho de que todo el mundo crea en él.”
10. “Vive como si fueras a morir mañana; aprende como si el mundo fuera a durar para siempre.”
(Extraído de http://canalhistoria.es/blog/las-frases-mas-destacadas-de-mahatma-gandhi/)
Atendiendo clamores de los habitantes de Tebas, Edipo decide averiguar cual es el motivo de las calamidades que azotan a la ciudad, y cuales deberían ser las acciones a seguir para restaurar la situación de bienestar que ha sido alterada. El elegido para esta misión resulta ser Creonte, cuñado de Edipo, y uno de los hombres de más confianza del rey.
Edipo es considerado por los ciudadanos de Tebas como un gobernante muy sabio y magnánimo, famoso por su gran capacidad para resolver enigmas, y muy querido por haber salvado a la ciudad de muchas calamidades, entre otras, la esfinge y el pago de impuestos.
Considerado por todos y considerándose a sí mismo íntegro, sin culpa, el rey Edipo decide descubrir al asesino de Layo, su antecesor, quien fuera asesinado, según el decir del pueblo, por una banda de asaltantes. Al regreso de Delfos, a donde fue a consultar a Febos, Creonte informa a Edipo en presencia de todos, de la necesidad de descubrir al asesino y castigarle con la muerte o la expulsión, como condición de salvar a la ciudad de la catástrofe y retornar a la normalidad. Muy bien intencionado, el rey Edipo pronuncia una sentencia muy severa para el que sea descubierto culpable. Pero en la búsqueda del esclarecimiento de la muerte de Layo, un anciano adivino no-vidente es traído ante el rey y la concurrencia, y bajo presiones de Edipo, se ve obligado a publicar el enigma que descubre al mismo rey como el único responsable del asesinato. Además el enigma desvelado por el anciano también plantea el cumplimiento en la persona de Edipo, de una anterior profecía de un oráculo, la cual establecía que Edipo seria el asesino de su propio padre y que se casaría y tendría hijos con su propia madre, que vagaría errante por el mundo, ciego y despreciado por la gente.
Aconsejo este teatro para ver, sobre todo, la intervención del coro (alrededor del minuto 7), y esta adaptación realizada por alumnos de 4º de la ESO del IES Miguel Servet:
PREGUNTAS GUÍAS PARA EL ANÁLISIS DE LA OBRA TEATRAL
EDIPO REY
1. ¿Cuáles fueron los orígenes del teatro griego?
2. ¿Qué estructura tiene la obra?
3. Enumere los personajes y escriba una breve caracterización de cada uno de ellos.
4. ¿Qué personajes son simbólicos y por qué?
5. ¿Qué motiva la obra, cuál es el preámbulo?
6. ¿Qué significa la palabra/ el nombre de Edipo?
7. ¿Cuál fue el enigma descifrado?
8. ¿Qué simboliza la esfinge?
9. ¿Qué función tiene el coro en la obra?
10. ¿Qué simboliza la participación de Tiresias en la obra?
11. ¿Cuántas intervenciones del coro hay y qué función tienen en la obra?
12. ¿Qué función tiene el oráculo en la obra?
Preguntas analíticas
13. Explica la relación del tema de la verdad con el tema del destino en la obra.
14. Relaciona los personajes de Tiresias y Edipo, el símbolo del ojo y el símbolo de la visión.
Para contestar las preguntas 7 y 8, este vídeo resumen de toda la historia que rodea a Edipo no está mal y dura unos 6 minutos.
ANTÍGONA es una tragedia que continúa el ciclo tebano. AQUÍ encontrarás un resumen d elos personajes más relevantes. Y en este enlace unprograma de radio, titulado "Mujeres malditas"de menos de 10 minutos donde se resume la historia.
Edipo, rey de Tebas, tuvo dos hijos varones: Polinices y Eteocles,
que acordaron turnarse el trono tebano cada año, pero tras el primer
año, Eteocles no quiso ceder el turno a su hermano, y los hermanos se
dieron muerte mutuamente.
Prohibición de sepultar a Polinices
Antígona, hija de Edipo, cuenta a su hermana Ismene
que el actual rey de Tebas, Creonte impone la prohibición de hacer ritos
fúnebres al cuerpo de Polinices pero Antígona pide a Ismene que le
ayude, y esta se niega por temor a las consecuencias.
Antígona desobedece la ley
Un guardián anuncia que Polinices ha sido enterrado,
pero Creonte cree que alguien los ha sobornado, hasta que se descubre
que Antígona era quien había enterrado al cuerpo, y esta lo vuelve a
intentar, pero es capturada y llevada ante Creonte, que sospecha que su
hermana Ismene está implicada y las condena a muerte.
Ismene se confiesa también culpable, pero al final sólo Antígona es condenada a muerte, que será encerrada viva en una tumba en la roca.
Antígona frente a la muerte
Hemón, hijo de Creonte se ve perjudicado por la
decisión de su padre, ya que Antígona es su prometida y pide que la
perdone; dado que Creonte se niega, manda traer a Antígona para que
muera en presencia de su hijo y Hemón se marcha precipitadamente.
Antígona ha perdido la altivez y siente temor ante su muerte.
Intervención de Tiresias
El adivino Tiresias señala a Creonte que las aves y
los perros arrancan trozos del cadáver de Polinices y los dejan en los
altares, señal de que los dioses muestran señales de cólera; le acusa de
imprudente y vaticina que alguien de su sangre pagará con su muerte,
por lo que Creonte, se dispone a rectificar sus faltas.
Muerte de Hemón y de Eurídice
Un mensajero explica a Eurídice, esposa de Creonte,
que su esposo suplicó perdón a los dioses, y honró el cadáver de
Polinices, erigiéndole un túmulo funerario. Después quiso liberar a
Antígona del sepulcro, pero la halló ahorcada y a su hijo Hemón que se
había suicidado, clavándose una espada tras encontrar a Antígona
muerta, y abrazándose a ella mientras moría.
Creonte, al volver a palacio con su hijo muerto en
brazos, es informado de que su esposa Eurídice también se ha suicidado
al conocer las noticias; por ello el coro hace un llamamiento para
actuar prudentemente y respetar las leyes divinas.
La actualidad de este tema queda patente en esta NOTICIA En la
obra Antígona, se destacan los derechos humanos, ya que ella quería un
entierro digno para su hermano Polinices, siendo eso un derecho en la
actualidad, el cual consiste en que cada persona sea de diferente raza,
religión, etnia social, grupo transversal u otros, tenga el derecho a
tener un culto de su muerte, ya que decretan que cada persona tiene
derecho a nacer y morir dignamente.También
en la obra se señala la oposición de Antígona ante el rey , esto en la
actualidad se llama libertad de pensamiento, este derecho dice que cada
persona tiene derecho a expresarse como quería y no sentirse reprimido
por alguna autoridad, en ese tiempo que era un tiempo de monarquía, no
se entendía eso, ya que la gente de entonces estaba acostumbrada a
obedecer a la autoridad.Antígona
da a conocer una mirada diferente de los derechos humanos en ese
tiempo, lo que hace que se destaque muchísimo en esta obra.
El Caballo de Troya fue obra de un maestro del engaño, Ulises. Después de luchar contra Troya, puso rumbo hacía Ítaca, y ese viaje es el tema de la gran aventura épica narrada por Homero. Comienza con el héroe Ulises que no piensa en la victoria que acaba de lograr, sino en su hogar… Diez años antes dejó a su hermosa esposa,Penélope, y a su hijo recién nacido, Telémaco. Siente la premura de regresar a su casa y averiguar si su esposa aún le es fiel, y de ver como su hijo ha crecido, pero la travesía será más difícil y peligrosa de lo que el imaginaba, y ese viaje cambiará su vida para siempre porque será puesto a prueba por espíritus y monstruos, se verá tentado por la fama y la gloria, y por una Diosa muy atractiva…, mientras tanto, en Ítaca, Penélope estará siendo rondada por hombres que pretenden seducirla y adueñarse de su Palacio… (de Félix Casanova, Historia de nuestra historia). Son muchas las adaptaciones de este mito que se han realizado a lo largo la historia. Os señalo aquí algunas de las que me han marcado en mi historia personal, como fue ULISES 31, dibujos animados de mi generación, o la peLícula ULISSE,con Kirk Douglas como protagonista, de 1954. Para conocer la historia, es muy bueno este documental de RTVE que recoge en su serie de MITOS Y LEYENDAS. Además, la adaptación del poema épico de Homero, llevado a las viñetas por Pérez Navarro y Martín Saurí, vuelve a la escena del cómic con esta nueva edición que recupera para el público actual una de las obras clásicas del cómic español. Y no debemos olvidar que en 1922, el escritor irlandés James Joyce publicaba su Ulises, la novela del siglo. Joyce describía las aventuras por la ciudad de Dublín del pequeñoburgués irlandés Leopold Bloom a lo largo del 16 de junio de 1904. Desde entonces, los admiradores de Joyce celebran este día como el "El Día de Bloom" (Bloomsday, juego de palabras por
similitud con la expresión inglesa Doomsday, el Día del Juicio). El protagonista de la novela es judío, pero los episodios de aquel día siguen el modelo de la Odisea. De este modo Joyce quiere recordarnos que nuestra cultura es un país atravesado y bañado por dos ríos: uno de ellos nace en Israel, el otro en Grecia. Y los ríos son dos textos fundamentales que alimentan nuestra cultura con ricas historias.
La dama del alba es una obra de teatro escrita por Alejandro Rodríguez Álvarez,
más conocido bajo el seudónimo Alejandro Casona. Este teatro que nos habla sobre
la idea de la Muerte, no como “algo” sino como “alguien”. La idea de la
personificación de la muerte en una mujer bella y misteriosa, que posee los
sentimientos de una mujer, pero que es incapaz de sentirlos, es dulce y
aterradora a la vez.
Alejandro Casona es
el seudónimo de Alejandro Rodríguez Álvarez. Nació el 23 de marzo de 1903, en
Besullo, Asturias.
Falleció el 17 de setiembre en 1965, en Madrid. Fue actor, maestro, inspector de
enseñanza, escritor y dramaturgo poeta. Escribió guiones para el cine y adaptó
obras literarias. Fue un autor de gran éxito de público y sus obras han sido
traducidas a diversas lenguas y representadas en gran cantidad de países. Ganó
el premio Lope de Vega, de teatro, y el premio Nacional de Literatura. Es sin
duda uno de los dramaturgos españoles más importantes del siglo XX. Cuando
empezó la Guerra civil se fue a Méjico. Posteriormente se desplazó a Buenos
Aires, Argentina, donde fijó su residencia hasta 1962, el año de su vuelta a
España, tres años después falleció.
Como propuesta de lectura, dejo aquí el enlace que Pablo Moro subió a la red en el 2007.
Y cuando se lea la obra en clase, si hay tiempo, ver la vrsión de ESTUDIO 1, donde Antonio Ferrandis interpreta al abuelo magistralmente.
Aquí tenéis la clasificación por su modalidad o actitud del hablante, ambas denominaciones son correctas.
Y a continuación por la naturaleza del predicado o su estructura:
En esta página del gobierno de Aragón tenéis conceptos básicos de la oración que os pueden facilitar la comprensión.
Durante los preparativos de la boda de Teseo con Hipólita, dos parejas de amantes se pierden en el bosque del amor no correspondido: Hermia ama a Lisandro, pero está comprometida con Demetrio, el que a su vez es amado por Elena.
Egea, madre de Hermia, se presenta ante Teseo, duque de la ciudad, para que éste obligue a su hija a cumplir su compromiso o la entregue a la muerte.
Entonces, Lisandro y Hermia deciden huir. Tras Hermia, Demetrio, tras éste, Elena. Todos se pierden en el bosque donde habitan Titania y Oberón, reyes de las Hadas, los cuales desde hace mucho tiempo están disgustados por un capricho. Oberón decide vengarse hechizando a Titania con el jugo de la flor del amor, que vertidos sobre los párpados durmientes, basta para que una persona ame con locura a la primera criatura que vea.
Al mismo tiempo, se encuentran en el bosque un grupo de actores que ensayan un drama para representar el día de la boda del duque. Puck, duende ayudante del rey Oberón, transforma a uno de ellos en burro, quien al ver que el resto de su compañía huye, decide pedir ayuda. Con sus gritos despierta a la reina Titania, que víctima del encantamiento, se enamora inmediatamente de él.
Oberón decide ayudar a las parejas de amantes con el mismo filtro de amor, pero ante las sucesivas equivocaciones de Puck, pone fin a todos los hechizos, conservando sin embargo el de Demetrio, que se enamora finalmente de Elena.
Ante el nuevo orden establecido, los enamorados son disculpados ante La Ley y las parejas se casan junto a Teseo e Hipólita con la bendición de Titania y Oberón, quien ha recobrado el amor de su reina y ha hecho que todo lo que ellos recuerden sea sólo un sueño de una noche de verano.
Os aconsejo ESTE BLOG de Literatura universal y AQUÍ el enlace para descargarla en pdf.
"El camino" fue la obra que
convirtió a Miguel Delibes, con apenas 30 años, en uno de los autores de
referencia en la España de los cincuenta. Después de ganar el premio Nadal en
1948 con "La sombra del ciprés es alargada" y tras
publicar, un año después, "Aún es de día", Delibes regresó a la
escena literaria con "El camino", una novela con
trazos autobiográficos en la que se adentra en algunas de las constantes que
desarrollará a lo largo de su posterior producción literaria, como la
infancia, la muerte y la naturaleza.A
pesar de que inicialmente el público no se mostró especialmente entusiasmado
con "El camino", la crítica especializadarecibió
con los brazos abiertos la nueva obra de Delibes.
El relato está ambientado en un valle en el que se
halla una pequeña aldea,cercana a la carretera y a la vía del tren, en donde
vive Daniel "El Mochuelo", un niño de tan sólo 11 años que va a irse
del pueblo para estudiar en la ciudad. Su padrequiere que
progrese en la vida, pero, a pesar de la noble intención de su
familia, Daniel, el día antes de su partida, recuerda amargamente lo momentos
tan bellos que ha vivido en el valle junto a sus vecinos y amigos. Se trata de
una despedida no sólo del lugar y de las personas que le han visto crecer. Es,
ante todo, un adiós a su infancia.
Recomiendo ver al menos los 10 primeros minutos de este reportaje dedicado a la figura de Miguel Delibes:
Y como guía de lectura la que tiene elaborada el IES Tiempos Modernos.
Además, para ambientarnos
en esta época(aunque realmente refleja la España de posguerra de los años 40) este documental en capítulos de 5 minutos cada uno, puede acercar al joven del
siglo XXI a cómo era la vida de aquella época, tan lejana a la actual, y más aún
si comparamos el ambiente rural con el urbano.
En el año 1964, la directora Ana Mariscal trasladó
la historia de Daniel el Mochuelo a la gran pantalla. En esta primera
adaptación destaca la participación de nombres como los de Asunción Balaguer,
María Isbert o Juan Luis Galiardo. Más de una década después, Josefina Molina
plasmaría en cinco capítulos esta obra clave de Delibes, por la que fue
galardonada en elFestival de Praga en el año 1978
6. “No hay camino para la paz, la paz es el camino.”
